Сейчас обсуждают

[Kaoru-Gaara]

J-Rock (яп. ジェイロック?)

Подробнее:

» Спойлер (нажмите, чтобы прочесть) «

Обобщающее название для направлений рок-музыки, распространённых в Японии. Часто путается с Visual kei, что неверно, так как второй является поджанром первого. Часто используется для обозначения всех направлений рока в Японии в целом, но иногда также популярны обозначения J-metal, J-punk и J-ska для японских групп данных направлений.

История:
Существенный подъём этого направления начался на волне популярности метал-группы X-Jew, она появилась в середине 1980-х годов, когда вся музыкальная индустрия Японии переживала существенный подъем. В своей музыке X-Jew используют не только традиционные роковые инструменты, но и другие (например, скрипку, фортепиано). Большое влияние хард-рок оказал и на коллектив BUCK-TICK, которые наравне с X Jew начали использовать грим, и первые показали в клипе популярный сейчас фан-сервис

Влияние и истоки:
Очень большое влияние на жанр оказали такие музыкальные направления как джаз, альтернативный рок и метал. Так очень часто в творчестве групп японского рока можно услышать моменты или целые песни написанные в направлении блюз или джаз независимо от направления группы как например: Mad Tea Party (с альбома "Yami no Kuni no Alice - Hamon" метал группы D), Kinebi (сингл группы Aicle) и во всём творчестве в целом - THE GOLDEN SPIDER, Sugar, D=OUT, Asakusa Jinta, Glacier.
От альтернативного рока же J-Rock унаследовал эксперименты со звуком и сильные смешения различных направлений, особо заметные у групп the GazettE, Dir en grey, Maximum the Hormone и т.д. Обычно группы экспериментируют со звуком, записывая каждый новый релиз в новых направлениях или мешая по несколько направлений в одной песне, как Maximum the Hormone.
Также следует выделить влияние на японский рок таких тяжёлых направлений как метал и хардкор, вследствие чего большинство групп используют более тяжело настроенные гитары чем принято для других национальных сцен рока. Так у японской поп-рок группы An Cafe присутствует скрим в песнях и зачастую более тяжёлое музыкальное сопровождение, чем у западных поп-рок групп. В основном метал получил распространение среди групп, ориентированных на запад, как, например, X Japan, Metal Safari и Galneriys, так и среди направления вижуал кэя Котэ кэй. Хардкор же и его производные наиболее популярны среди современных "молодёжных групп" и групп направления Нагоя кэй.

Деление:
Так же как и J-pop, группы японского рока делятся на
мейджер "богатые" (группы подписывашие контракт с крупными лейблами,обычно уже получившие популярность или изначально созданные как коммерческий проект)
инди "свободные" (зачастую начинающие группы, записывающися на инди лейблах с более свободными условиями)

Направления и поджанры:
Visual kei
Производный жанр из японского рока и глэм-метала, который появился в середине 80-х годов благодаря группам X Japan, Seikima II и т.д. Одним из главных принципов направления являются большой акцент на внешность исполнителей, который базируется на андрогинном идеале красоты. Другой особенностью жанра является разнообразие творчества групп. Так, большинство групп добавляет в свою музыку элементы множество разных направлений и не придерживаются чёткого одного жанра в музыке. Большинство групп исполняет рок-музыку, но в нём также есть также развитая сцена электронной (Adapter, Blam Honey) и поп-музыки (T.M Revolution). Но почти всегда в музыке таких групп есть электрогитара и другие элементы рок-музыки.
J-metal
Классические направления
Поджанр охватывающий особенности японских метал-групп. Наиболее распространены группы пауэр и неоклассик-метал. В отличие от групп современных метал-направлений (ню-метал, модерн-метал, альтернативный метал) которые в основном придерживаются Visual kei, группы пауэр/неоклассического метала имеют более европезированное звучание что оказало немалое влияние на их популярность. Наибольшую известность в этих двух жанрах получили группы Concerto Moon и Galneryus. Гитаристы этих групп также пользуются известностью в Европе и Америке.
Группы более экстремальных классических направленний менее известны и распространены, прежде всего из-за сильной популярности visual kei сцены, хотя блэк-метал-группы Sigh и GalHammer широко известны среди почитателей этого направления.

Visual Kei (яп. ヴィジュアル系 Видзюару кэй)

Подробнее:

» Спойлер (нажмите, чтобы прочесть) «

Субкультура, возникшая на базе японского рока и глэма в 1980-е. «Visual kei» означает, буквально, «визуальный стиль». Так начали именовать себя музыканты из Японии, использовавшие необычную атрибутику, основной целью которой было шокировать зрителя визуально. Кроме того, с точки зрения японца, мужчина с накрашенными ногтями, длинными волосами и оттенёнными глазами не голубой, а как раз наоборот — дамский угодник.
Данный стиль был изобретен в Японии такими группами, как X Japan, Luna Sea, Malice Mizer и др. под влиянием западных глэм-рок групп. Суть Вижуал Кей состоит в том, чтобы донести часть души и своего таланта не только через музыку, но и через внешний вид: шокировать людей и привлечь таким образом слушателей. Таким образом, музыка и внешний вид объединяются и несут общий смысл. Вижуализм направлен в сторону андрогинного идеала человека.
Вижуал кей часто заимствует образы из японской мультипликации (аниме), изобразительного искусства (манга) и видеоигр как частей японской культуры. Музыканты применяют экстраординарные костюмы, специфический макияж, привлекательные прически, чаще всего крашеные и необычные. В костюмах музыкантов вижуал кей активно используются элементы традиционной женской моды.
Деление на виды:
Нужно иметь в виду, что для J-rock музыкантов их внешний облик играет ничуть не меньшую роль, чем непосредственно музыка. Правильнее будет сказать, что у Visual-групп музыка и образ - это понятия равнозначные, дополняющие друг друга. Очень часто внешность исполнителей несёт некую информацию. Любое музыкальное направление рано или поздно рождает свой стиль в одежде, макияже и аксессуарах. Visual kei рассматривается как и с музыкальной, так и с визуальной стороны, - неотделимо одно от другого. Visual key как стиль представляет себе полную мешанину и в музыке, и в образах, потому что был порожден увлечением японцев музыкой и стилем западных групп совершенно различных направлений, с добавлением j-rock'a в эту гремучую смесь. Поэтому его рассматривают и как отдельный, обособленный жанр J-rock, выделяя в нем стилистические поджанры.
Вижуальный стиль имеет приблизительно 15-20 категорий, отличаюшихся между собой не только внешне, но и в музыкальном плане; кроме того, следует отметить, что некоторые группы могут носить признаки 2-х и более стилей.

Angura Kei
Термин Angura пришел из андеграунда, это группы на которые влияет сама японская, главным образом, традиционная культура. У членов Angura Kei групп простой внешний вид. Частенько используют типичные японские наряды, кимоно и прочее. Цель Angura Kei состоит в том, чтоб создавать нечто японское, с минимальным вмешательством запада. В этом стиле играют Inugami Circus Dan, Kaggra (альтернативный рок), Onmyousa (фолк-метал,хэви метал).
Cosplay kei
Cosplay — слияние слов «costume play». Есть много групп, чьи образы взяты из каких-то мультфильмов, видео игр и пр. Примеры: Imitation PoPs 宇宙戦隊 NOIZ Группа начала свое существование в 1999.
Еroguro
erotic and grotesque
Макияж eroguro должен устрашать. Одежда их может быть как обычной, рваной или испачканной кровью, так и хорошо спланированным костюмом, тут все зависит от фантазии. Примером может послужить cali≠gari.
Goshikku kei
Elegant Gothic Lolita / Elegant Gothic Aristocrat
Один из стилей готики. Внешний вид излишне элегантен. В одежде EGL присутствует инфантильность, а EGA в тоже время является полной его противоположностью. Данное направление ообенно больше других подвержанно влиянию западной культуры и музыки. Типичные представители: Malice Mizer, Versailles и Lareine.
Kotekote kei
Образовано от слова «コテコテヴィジュアル系» или «コテコテ» для краткости. Это достаточно темный и андрогинный стиль. Группы Kotekote kei выступали в 90х. Кричащие прически — один из самых главных признаков, которые есть у Kotekote. Члены групп красили волосы в красный, фиолетовый, синий, оранжевый, полностью осветлялись и т. д.
Одежда в большинстве случаев из кожи или латекса, корсеты, ботинки на очень большой платформе, большое количество аксессуаров, гламурные шарфы, перчатки, кольца, шляпы; лица обычно бледны, но очень ярко выделены губы и особенно глаза.В музыкальном плане это обычно был агрессивный альтернативный рок или хэви метал, но всегда с примесью готики.
Примером этого стиля может служить группа Syndrome. К современному kote kei можно причислить ранних 12012 (поп рок, альтернативный рок, готик рок), Megaromania (новый коллектив двух участников MEtis Gretel, симфонический метал, спид-метал), Nega (металкор, эксперементальный рок), Phantasmagoria, D (хэви метал,спид метал), старые Dir en grey. Так же может смешиватся с ошаре кей например: Lolita23q, Ayabie, Nightmare.
Kurafu kei
Группы этого стиля выглядят достаточно ярко, агрессивно и пугающе. Отличительная черта групп этого стиля — их звучание. Играют они в стиле экстремального рока — нечто близкое к screamo, punk-hardcore, death metal — и в очень редких случаях играют grind, в основном так называемый Punk metal. Представители: THE PIASS (хардкор, хейткор, треш панк, треш метал), Deathgaze (дэткор), Blood Stain Child (мелодический дэт-метал).
Kurofuku kei
Группы Kurofuku kei используют в образе только черный цвет или черный цвет доминирует (подобно White kei). Ну, а звучание их зачастую neo metal, rock, pop/rock (The Gazette(короткий период), Deadman), Chariots, LUNA SEA, BUCK-TICK, ZI:KILL
Nagoya kei
Зародился в Нагойе, и все группы оттуда автоматически относят к nagoya kei. Произошло от соединения Коте и коруфу кей. Характеризуется обычно выделяющимися бас-партиями, мрачным вижуалом; костюмы в темной цветовой гамме; преобладает черный цвет, без изысков.
В музыкальном стиле это зачастую тяжёлый метал, альтернатива, хардкор и металкор. Примеры: Gullet (альтернативный рок), Deadman, Phobia, Lynch (готический рок, прогрессивный металл)., デスゲイズ Deathgaze (альтернативный метал, металкор), Eight (нью-метал), Gazelle и -OZ (метал, металкор).
Norumo kei
Norumo kei буквально это переводится как «нормальный стиль». Вижуально музыканты сего стиля вглядят как обычные люди, костюмы не шокирующие, не вызывающие. В общем, их вид полностью оправдывают название Norumo kei. Да и музыкально они ничем не выделяются, в основном они играют рок, поп-рок и простой поп. Пример: Gackt.
Oshare kei
Слащавый, фешенебельный, элегантный. В отличие от большинства визуальной сцены придерживавшихся мрачных, темных направлений в стиле и лирическом содержании песен, в звучании oshare kei группы преобладает современная поп-панк музыка, альтернативный рок и синт-поп.Так же данное направление часто путают с эмо, что в корне не верно поспокольку они идеалогически противоположны Тексты песен, как правило, сосредотачиваются на положительных моментах жизни. Обычно это песни о любви и отношениях.
Стиль одежды обычно ярок и красочен и включает японскую уличную и гламурную моду, преобладает розовый и другие яркие цвета. Наравне с Нагоя кей является на данный момент самым популярным и распространённым стилем вижуала.
Типичные представители — An Cafe (поп рок, альтернативный рок), Ayabie (альтернативный рок), Lolita23q (альтернативный рок), SuG (мелодичный хардкор, альтернативный рок), LM.C (синт-поп, хард рок), а так же молодые группы: Aicle, Alibi, ASS'n'ARRow, Bagi-Bogi(поп-панк), Canzel, CindyKate и многие другие.Так же может смешиватся с коте кей например: Lolita23q, Ayabie, Nightmare.
Sutorii kei
Визуально команды играющие в этом стиле особо ничем не выделяются. Зачастую они обходятся обычной повседневной одеждой и легким мейкапом. Музыка у таких групп обычно гипер-позитивна, радостна. Если говорить о стилях, то это в основном speed-rock, electro-noise. Примером является довольно известная группа Kannivalism.
Toroteru kei
Трудно говорить о виде артистов данного стиля, они его меняют постоянно. Что касается музыки это обычно рок вперемешку с панк, поп и электроники, частенько музыканты этого стиля исполняют, баллады. Примером данного стиля может служить Мияви.
White kei
Вижуально группы White kei отличаются, конечно же, обилием белого цвета. Их костюмы или полностью белоснежные или белый цвет доминирует. Что касается музыки, то это зачастую pop-rock’n’roll, industrial/electro, heavy-metal. В данном стиле известны группы Aushvitz, ANNY’s LTD, Ass.Milk,The Gazette (один период)
Сyber kei
Сyber kei — это смешение большинства стилей вижуала с большой дозой кибер моды. В музыкальном плане это обычно industrial, electro-goth, electro-rock (Despair Nation).

J-Pop

Подробнее:

» Спойлер (нажмите, чтобы прочесть) «

Обобщающий термин для классификации японской популярной музыки, сокр. от англ. «Japanese pop». Иногда термин употребляют и для рок-музыки Японии, но для неё в основном используется другой термин J-rock. Из-за этого многие рок-исполнители (не тяжёлых направлений) из Японии относят часть своего творчества к J-pop.
Термин J-pop был придуман FM-радиостанцией J-Wave для того, чтобы выделить японскую поп-музыку от остальной мировой поп-сцены. Термин часто используют в Японии для описания различных музыкальных стилей, включая поп, рок, рэп, соул и танцевальную музыку. В районе города Нагоя, этот термин имеет название «Z-pop». Исполнители J-pop — популярные музыканты, а также сэйю — артисты озвучивающие героев в аниме.
История
J-pop как явление уходит корнями в джазовую музыку, которая стала популярной в течение раннего периода Сёва. Джаз принёс множество музыкальных инструментов, ранее использовавшихся для исполнения классической музыки, военных маршей, бывших в диковинку для слуха японцев, добавив элемент «веселья» в японскую музыкальную сцену тех лет. Как результат, Онгаку Кисса (яп. 音楽喫茶?), музыкальные кафе, стали популярной площадкой для исполнения живой джазовой музыки.

Под давлением Имперской Армии, в течение Второй мировой войны, джаз перестал звучать. По окончании войны, солдаты из Соединённых Штатов оккупировавшие Японию, принесли множество музыкальных стилей, таких как буги-вуги, мамбо, блюз, и кантри. Стали популярными песни Касаги Сидзуко «Токио Буки-Вуги» (1948), Тиэми Эри «Tenessie Waltz» (1951), «Омацури Мамбо» Хибари Мисоры. Иностранные музыканты и группы, включая JATP и Луи Армстронга, посещали Японию с концертами. 1952 стал годом джазового бума в Японии. Но жанр требовал технического мастерства, и был сложен для исполнения. Поэтому большинство японских исполнителей-любителей занялись музыкой кантри, которая была легка для исполнения и восприятия.

Благодаря влиянию кантри в 1956 году в Японии началась рок-н-ролльная лихорадка. Кадзуя Косака и его Wagon Masters представили свою интерпретацию знаменитой «Heartbreak Hotel» Элвиса Пресли. Рок-н-ролльное движение достигло своего пика в 1959 году, ознаменовавшегося появлением большого количества японских рок-н-ролльных групп. Однако шествование рок-н-ролла в Соединённых Штатах было не долгим, что послужило падению его популярности и в Японии. Отдельные японские коллективы пытались объединить традиционную японскую поп-музыку с рок-н-роллом. Единственный музыкант, которому это удалось — был Кю Сакамото с песней «Уэ о Муйтэ Аруко» (яп. 上を向いて歩こう Уэ о Муйтэ Аруко:?) — «Давайте будем идти, смотря ввысь», известная во многих уголках мира как «Сукияки» («sukiyaki»). Остальные исполнители решили переводить тексты популярных американских песен на японский язык и исполнять их, благодаря чему родился так называемый «cover pop». Однако наступила эпоха телевидения, когда каждый имел возможность приобрести свой телевизор и смотреть музыкальные представления. Популярность cover pop угасла. Тем не менее, караоке, популярное в наши дни по всему миру, имеет прямое к нему отношение.

В период с ранних 70-х до середины 80-х произошёл переход от простых песен с гитарным аккомпанементом, к более сложным композициям, получившим название «новой музыки» (ニューミュージック ню: мю:дзикку). Сменило окраску и содержание текстов песен. Социальная направленность композиций ослабла, сфокусировавшись на любви и внутренних переживаниях. Такуро Ёсида и Ёсуи Иноу наиболее заметные представители «Новой музыки».

В 80-е термином «сити поп» стали обозначать популярную музыку больших городов, имеющую выраженную городскую тематику. Большинство песен этого жанра было написано в Токио. Так как различие между сити-поп и «новой музыкой» очень незначительны, родился новый термин «васэй поп» (поп-музыка из Японии), который стал общим названием для обоих направлений. И только лишь в 90-е, термин J-pop стал общеупотребимым во всем мире.

В конце 1980-х внимание публики было приковано к одной из наиболее знаменитых японских рок-групп Chage and Aska — дуэт, состоящий из двух популярных японских певцов — Chage (Сюдзи Сибата) и Рё Асука (Сигэаки Миядзаки), впоследствии ставший самой популярной рок-группой в Азии. Их азиатское турне «Asian Tour II / Mission Impossible» стало одним из крупнейших в истории японской музыки. Билеты на все 61 концерт в Японии, Гонг-Конге, Сингапуре и Тайване были раскуплены в один день. Однако с появлением японской танцевальной поп-музыки, исполняемой Намиэ Амуро и Тэцуя Коморо в середине 90-х популярность групп подобных Chage & Aska начала падать.

R&B стал популярен в Японии в конце 90-х. Хикару Утада дебютировала со своим первым синглом «Automatic/time will tell». Ее первый альбом «First Love» разошёлся тиражом 7 500 000 копий, став самым продаваемым альбомом в Японии всех времён. Также в стране были популярны Аюми Хамасаки, Маи Кураки и Ами, Судзуки, а также женские поп-группы, такие как SPEED и Morning Musume, альбомы которых продавались не менее высокими тиражами.

В наши дни огромное влияние на японскую музыку оказали ритмы R&B и Hip-Hop. J-Hip-Hop группы, такие как ORANGE RANGE и Кэцумэйси на вершине чартов Oricon. Не забыты и старые Mr. Children, B'z и Southern All Stars. В современных чартах преобладают преимущественно мужские коллективы и мужчины соло-исполнители. Женщины в японской поп-музыке не столь популярны, как мужчины, но Хамасаки Аюми, Аи Оцука и Утада Хикару до сих пор № 1 в японских чартах.

Влияние на поп-культуру
J-pop — неотъемлемая часть японской поп-культуры. Он проник повсюду: в бизнес, торговлю, кино, телешоу и радиопостановки, видеоигры и аниме. Многие телевизионные программы используют J-pop в титрах. Ритм J-pop зачастую очень быстр, что делает его сложным для понимания некоторых людей. В аниме и телевизионных шоу, например Dorama, начальная и завершающая музыкальная тема меняется четыре раза в год. Большинство программ имеют до восьми открывающих и завершающих тем за сезон.

Огромное количество выпускаемых песен делает лицо J-pop постоянно изменяемым. Множество артистов успевают выпустить только один альбом и несколько синглов, после чего исчезают в неизвестности. Тем, кому удается удержаться на протяжении десятков лет, признаны выдающимися. Группы, такие как Dreams Come True, Chage & Aska, B'z, Southern All Stars, the pillows, и Tube бывшие популярны более 15 лет вошли в историю как имевшие феноменальный успех.

В последние пять лет наблюдается новый и несколько странный феномен зародившийся в Западной Японии. В городах Фукоку и Ойта был замечен всплеск популярности групп состоящий как из японцев, так и зарубежных музыкантов. Эта популярность привлекла внимание крупных музыкальных корпораций, включая Sony Japan. Стали известными группы Bump of Chicken, Fever, Dr. Funkinstein, Cut Flowers, The Routes, F8, and The James Heneghan Acoustic Roadshow. Многие из них выступили на проходящем ежегодно Concert of the Rock, в городе Накацу, префектура Ойта. Это двухдневное рок-представление, проходящее в рамках Mt. Hachimen, одного из крупнейших рок-фестивалей мира.

Новости из мира азиатской музыки:

1.Если у вас имеются интересные новости из азиатского мира музыки(видео- аудио- превью, даты релизов, интервью с музыкантами, отчеты о концертах и т.д.), не стесняйтесь, постите их сюда, буду очень благодарен

2. Обсуждение новостей ведется в соответствующей теме, беседке.

3. В этой теме постим только новости, всё остальное будет удаляться без предупреждения.

Сообщение отредактировал Kaoru-Gaara - 10.5.2011, 18:31

[Kaoru-Gaara]

Концерт PLUNKLOCK в Москве


У российских поклонников японской музыки появился уникальный шанс познакомиться с совсем юной группой PLUNKLOCK. Сразу же постараемся ответить на законный вопрос - кто же это такие?

PLUNKLOCK - visual kei группа, обладающая очень качественным звучанием, что совершенно не характерно для новичков. Ребята отыграли дебютный концерт 29-го марта, но уже рвутся за пределы Японии с целью познакомить со своей музыкой другие страны. Мощные, тяжёлые мелодии, запоминающийся вокал и эмоциональность исполнения - всё это ждёт вас 24-го февраля на концерте в Москве. Место проведения выступления уточняется. Следите за новостями.

Источник: JaMe

[Kaoru-Gaara]

Фестиваль PURE ROCK JAPAN 2011



Поклонники металла собрались в клубе Citta, чтобы послушать как классических представителей данного направления, так и современных.

» Спойлер (нажмите, чтобы прочесть) «

Представление групп началось с молодых LIGHT BRINGER, после чего назвали GALNERYUS и «старичков» SABER TIGER. Наконец, конферансье объявил последнюю группу сегодняшнего вечера - Versailles. “Я думаю, что вам обязательно стоит оценить их. Конечно, внешне они являются представителями visual kei, но это не важно - звучат они как чистейший металл. И это их первое мероприятие такого плана.” Закончив с объявлением, ведущий сказал несколько слов о шоу: “Лично мне нравятся все группы, и я надеюсь, что вы их тоже полюбите. ”

LIGHT BRINGER

Поселившиеся где-то между классической музыкой и металлом, LIGHT BRINGER оказались идеальной группой для начала концерта. Мужчины в черной одежде ничем не выделялись на сцене, чего никак нельзя было сказать о вокалистке Fuki. На девушке была большая белая юбка в стиле лолита, красивый чёрный жилет, высокие белые сапоги, а на ее голове - большая причёска с кудряшками. Стоит отметить, что глубокий голос и сильное вибрато совершенно не соответствовали её образу. В интро Resistance гитаристы Seiya и Kazu, а также басист Hibiki отжигали под музыку. После мощного завершения композиции группа перешла к исполнению яркой Le Cirque de Minuit~mayonaka no Circus~ . Не только искренний смех Fuki поспособствовал успеху песни, но и потрясающие гитарные соло, а также клавишник Mao, обративший на себя внимание своей игрой на синтезаторе.

В своём MC Fuki пошутила по поводу того, что она не единственная выступающая девушка, а также посоветовала толпе не недооценивать женскую силу. Покончив с «угрозами», вокалистка анонсировала новый сингл группы, получивший название BURNED 07. В песне были шикарные соло клавишника, ну а Fuki просто танцевала по всей сцене под музыку. Следом группа отыграла аниме-композицию Ima ni mo ochitekisou na sora no shita de - по звучанию трек был мягче, чем остальные. “У вас ещё остались силы?”- спросила Fuki. “Сегодня мы приготовили для вас запоминающуюся песню, под которую вы можете танцевать. Давайте больше веселиться!” - прокричала вокалистка. “Йей!” - добавил Kazu. Размахивая руками, словно чемпионы, зрители слушали Continue. Чуть позже, толпа начала копировать действия группы, делая три шага в бок и четыре взмаха. “Давайте! Машем!” - кричала Fuki, и все следовали её совету. “Эй, между прочим, сзади я тоже всех вижу!” - предупредила вокалистка зрителей во время Diamond.

“Не сдерживайтесь! Я слышу голос каждого и вижу ваши руки! Спасибо вам!” После такой эмоциональной речи вокалистка сообщила, что новый сингл выйдет на лейбле King records, а также выразила признательность всем за возможность выступить перед толпой, насчитывающей более тысячи людей. И, конечно же, сказала, что всё это благодаря зрителям. “Мы усердно работаем на новом лейбле. Последняя песня предназначена для вас.” Композиция Dream!, сочетающая в себе сильную ритм-часть и приятную фортепианную мелодию, завершила выступление группы. Kazu пел приятным, низким голосом и отлично взял в конце высокие ноты. Далее последовало несколько отличных соло, среди которых оказалась мелодия из Pachelbel’s Canon. Наконец Kazu пропел “Спасибо вам”, а Fuki криком пожелала толпе дальше наслаждаться концертом.

Сет-лист:

SE: kaimaku
1.Resistance
2.Le Cirque de Minuit~mayonaka no Circus~
3.BURNED 07
4.Ima ni mo ochitekisou na sora no shita de
5.Continue
6.Diamond
7.Dream!

GALNERYUS

Зрители были вне себя от радости, когда увидели на сцене GALNERYUS. Вокалист Masatoshi “SHO” Ono, встав в свою фирменную позу, громко крикнул. Как только музыкант повращал микрофонную стойку, словно палочку, началась классическая тяжёлая UNITED FLAG. На протяжении всего сета вокалист танцевал и дрыгался с такой энергетикой, какую редко встретишь в мире тяжелой музыки. Во время выкриков “Еее!” он брал удивительно высокие ноты. Гитарное соло в CARRY ON оказалось на редкость сумасшедшим благодаря Syu, который мастерски бегал пальцами по всему грифу. Следом началась STILL LOVING YOU с динамичным ритмом и забавной музыкой, не совсем характерной для жанра.

“Два года назад, примерно за десять минут до выступления, было решено, что я пою с GALNERYUS, - вспомнил SHO, а затем, смеясь, добавил: Это было что-то вроде прослушивания. Сегодня у нас достаточно времени, поэтому мы отыграем много песен. На этом я закончу.” Однако вокалист всё-таки решил рассказать короткую историю. “Один преданный поклонник написал мне: ‘Простите, что я не смог сегодня прийти, поскольку у меня было другое мероприятие для фанклуба.’ Как мы могли проиграть другой группе?” Наконец, на смену MC пришла тяжёлая LAST NEW SONG. “Песни, где я могу петь с Taka, особенные. Сейчас будет композиция, которую вы не знаете… которую не помню я… она ещё записывается. Осенью мы выпустим альбом и организуем тур… но есть ещё один секрет. Все песни там «убивали» вокалиста. Я сочинял с утра до ночи перед записью… Пожалуйста, дождитесь осени.” Затем Syu прокричал толпе: “Я вас люблю! Я очень счастлив, что могу играть перед вами.”

“Сейчас мы изменим настроение тяжёлой песней, которую вы любите”,- так SHO объявил CRY FOR THE DARK. Клавишник YUHKI отсоединил свой инструмент и присоединился к группе. Пока он играл на синтезаторе, как на гитаре, SHO танцевал так, словно был учеником Майкла Флетли (прим. пер. – танцор, хореограф, постановщик шоу "Lord of the Dance" и "Feet of Flames". Дважды удостаивался премии Гиннеса как самый быстрый танцор чечётки). Крики вокалиста сливались с музыкой. После пронзительного “Спасибо вам!” началась последняя песня сета BURN MY HEART . Мелодия отличалась от предыдущих композиций. SHO в очередной раз подтвердил, что является потерявшимся участником "Riverdance" (прим.- ирландское танцевальное шоу). Похоже, манеры вокалиста были слишком мягкими для металла, но его голос отлично подходил к этому музыкальному направлению.

Сет-лист:

SE:UNITED BLOOD
UNITED FLAG
CARRY ON
STILL LOVING YOU
BLAME YOURSELF
LAST NEW SONG
CRY FOR THE DARK
BURN MY HEART

SABER TIGER

“Кавасаки!!!” - прокричал вокалист Takenori Shimoyama перед началом инструментального вступления. - “The Hammer!” Глубокое вибрато, классические для металла гитары, прямые длинные волосы… SABER TIGER выглядели и звучали как группа, когда-то обратившая взгляды людей на тяжёлую музыку. Интересными мелодиями и ярко выраженной хардкор составляющей они заставили всех зрителей поднять руки вверх. Во время исполнения одной их трёх старых песен, а именно FIRST CLASS FOOL, гитаристы вышли вперёд, чтобы отыграть соло, пока Takenori уверенно ходил позади них.

Сет-лист, практически полностью составленный из новых песен, стал настоящим подарком для тех, кто ждал свежих композиций от SABER TIGER. “Вы, ребята, слишком хорошие”, – сказал Takenori. - “Я скучал по вам! Мы наконец-то сюда вернулись. Мы уже играли тут в прошлом, но для нас честь выступать здесь, в Club Citta, начиная всё заново. На самом деле, у нас есть объявление. 3-го августа мы выпустим альбом, который сводил немец Томми Ньютон (Tommy Newton). Я думаю, мы создали нечто действительно значимое. Мы готовились к этому долгое время. Думаю, что LIGHT BRINGER являются самой молодой группой здесь, но мы также позиционируем себя, как новичков. У нас есть множество новых песен для вас, поэтому, пожалуйста, послушайте.”

Свежие песни были мощными и по-своему прекрасными. Выступление, наравне с треками, было потрясающим, хардкорным и обладало скорее домашней атмосферой, не будучи обычным шоу для поклонников. Одной из приятных деталей стал английский Takenori – произношение музыканта, несмотря на наличие криков в песнях, было отличным. “Спасибо! Давно мы не выступали в Citta. Сейчас мы отлично проводим время. А вы? Помимо новых песен, мы приготовили нечто ностальгическое для вас. Она довольно быстрая… но более медленная, чем композиции других блестящих групп сегодня.” LIGHT-THUNDER-LIGHT 2011 была очень тепло принята теми, кто знал эту песню. Группе понравилась реакция зала, гитаристы довольно кивали, глядя на толпу. “Спасибо вам за сегодня. 20-го августа стартует наш тур. Сейчас же перейдём к последней песне Angel of Wrath.” Мощная композиция заставила зрителей кричать вместе с вокалистом. Takenori вложил в слова всю душу.

“Огромное спасибо”, - наконец сказал он. “Поскольку мы находимся на Pure Rock Japan, сейчас будет небольшая конференция … Поэтому я немного задержусь.” По ходу обсуждения вокалист даже извинился перед поклонниками Versailles, сказав, что разговор не затянется надолго. Чуть позже на сцену вернулся SHO из GALNERYUS. Два музыканта рассказали о том, как весело в гримёрной, а SHO поблагодарил Takenori за предоставленное спиртное. “Я не думал, что ты любитель выпить, - ответил Takenori, смеясь. - Но, похоже, ты такой же, как я. ”

Наконец, на сцене появился Syu из GALNERYUS, и три вокалиста исполнили куплеты к песне Queen We Will Rock You, причём пели они на удивление слаженно. После ритм сессии музыканты исполнили ещё одну классическую композицию - Whole Lotta Rosie AC/DC. Гитаристы, вышедшие чуть позже, отыгрывали соло как поодиночке, так и дуэтами. Было множество рукопожатий и объятий… а также низких, чисто японских, поклонов, после чего группы попрощались друг с другом и с толпой.

Сет-лист:

SE:RISE 2001
The Hammer(Новая песня)
FIRST CLASS FOOL
Avenger(Новая песня)
Bionic(Новая песня)
DEFYING GRAVITY(Новая песня)
LIGHT-THUNDER-LIGHT 2011
VAGUE BLESS YOU
Angel Of Wrath(Новая песня)

На бис: SABER TIGER feat. SYU & SHO из GALNERYUS
We will rock you(Queen)
〜Whole Lotta Rosie(AC/DC)

Versailles:

Из-за затянувшегося ожидания один полный энтузиазма поклонник начал выкрикивать фирменную фразу группы - “Мы Versailles”. Сразу нашлось ещё несколько человек, подхвативших эту идею. Фанаты продолжали кричать вплоть до появления коллектива на сцене. Друг за другом музыканты спускались по красному ковру, поднимались на стойку у края сцены, махали с неё зрителям, а затем важно шли на свои места. Костюмы участников сильно контрастировали с одеждой предыдущих групп, а уж платье HIZAKI можно было с уверенностью назвать одним из лучших в Японии. KAMIJO, по традиции выкинув розу в зал, обратился к зрителям. “Вы правильно сделали, что пришли. Мы?” “Versailles!” - хором ответили поклонники.

На этот раз толпа была полна энтузиазма. Если во время выступления предыдущих групп только несколько человек трясли головами, то сейчас практически весь зал начал отрываться, как только услышал вступление к The Revenant Choir. HIZAKI был очень подвижен, то и дело бегал между микрофонной стойкой и украшенной розами барабанной установкой. Оба гитариста, исполняя соло, по очереди занимали возвышение на сцене, а перед припевом все музыканты синхронно развернулись, заставив свою одежду эффектно развеваться. Зрители не отставали, удивляя хорошим знанием лирики. Во время ASCENDEAD MASTER TERU и HIZAKI синхронно двигали гитарами, а KAMIJO исполнил чувственное соло.

“Добро пожаловать к Versailles”, - сказал вокалист. - “Мы заставили вас ждать, но вам нравится вечер? Сегодня особый день! "Металл" и "visual kei" являются ненужными стенами, вы поможете нам их разрушить? Вы, ребята, замечательные. Я, пожалуй, награжу вас чем-нибудь особенным. Вы можете называть меня “Большим братом”. Парни, девушки. Тёти, дяди… Давайте вместе скажем это!” KAMIJO заставил толпу выкрикнуть "aniki" (большой брат), прежде чем началась zombie. “Мир похож на MASQUERADE (маскарад)”, - сказал KAMIJO на английском, представляя следующую песню. Классическое вступление, словно взятое из оперы "Carmina Burana" сменилось сначала мощным звуком барабанов и гитары, а когда присоединились остальные инструменты, звучание стало воистину шикарным. Начавшись с крика “Не хотите ли больше сумасшествия?”, The Red Carpet Day вернула в сет тяжёлую музыку. Музыканты ходили и танцевали по всей сцене, пока KAMIJO разогревал зрителей. “А сейчас устроим хэдбенг!” - прокричал вокалист, и толпа незамедлительно последовала его приказу. “Последняя! Давайте выложимся на полную! Philia!” Четверо музыкантов подошли к самому краю сцены, при этом не переставая ходить туда-сюда. Соло HIZAKI лишь подогрело атмосферу, а когда пришла очередь мощнейшего соло TERU, вокалист танцевал, как безумный.

“Давайте напоследок поаплодируем более опытным группам, организаторам и себе”, - попросил KAMIJO. “Было весело! Давайте вновь встретимся! Вы лучшие! Я вас люблю! 15-го июля у нас выйдет новый альбом, а 17-го состоится сольный концерт в C.C.Lemon Hall. Мы будем ждать поклонников металла. Обычно, в конце мы кричим "Мы – Versailles", но сейчас давайте изменим фразу на "Pure rock"…”

“Pure rock-“, - выкрикнул KAMIJO.

“JAPAN!” - раздалось в ответ.

HIZAKI, державший футболку с символикой мероприятия, надел её поверх своего платья и только тогда покинул сцену.

Прислушавшись к умоляющим о выходе на бис крикам “Мы - Verailles”, группа вернулась на сцену. HIZAKI решил навестить барабанщика YUKI. “Ого, неужели ты собираешься сесть за установку, Hi-chan?” - пошутил вокалист. “Спасибо всем за этот выход на бис. Мы не та группа, которая исполняет чужие песни, поэтому сейчас отыграем свою, но от чистого сердца! Гимн аристократов … Aristocrats Symphony!” Зрители сразу же начали трясти головами под очень тяжёлую музыку, а также двигаться назад и вперёд под повторяющиеся риффы. “HIZAKI!” - выкрикнул KAMIJO, объявляя гитарное соло. “TERU!” После того, как каждый показал свои способности, гитаристы заиграли синхронно. “Последняя”, - сказал вокалист. “Поднимите свои руки!” Толпа с радостью исполнила эту просьбу. Тронутый KAMIJO прокричал последнюю фразу сегодняшнего вечера: “На следующем Pure Rock Japan давайте оторвёмся по полной!”

Сет-лист:

SE:Prelude
ASCENDEAD MASTER
The Revenant Choir
zombie
Judicial Noir
MASQUERADE
The Red Carpet Day
Philia

На бис:
Aristocrat's Symphony

[Kaoru-Gaara]

Сингл и Blu-ray Mano Erina

Во время Hello! Project☆Festival 2011 поп-певица Mano Erina объявила о релизе своего нового сингла Tasogare kousaten / Doki doki baby 22 февраля.
Заглавный трек Tasogare Kousaten станет темой нового аниме “Kimi no iru machi”. Mano Erina примет участие в озвучке одного из персонажей. Дальнейшая информация о релизе станет известна позже.
21 декабря певица выпустит на Blu-ray коллекцию клипов Mano Erina Zen Single MUSIC VIDEO Blu-ray File 2011. Диски первой партии получат в качестве бонуса постер.

источник: Официальный сайт

[Kaoru-Gaara]

Второй сингл Masuwaka Tsubasa

11 января певица и модель Masuwaka Tsubasa, также известная как Milky Bunny, выпустит второй сингл.
Заглавные треки Zuru iyo / I Wish были написаны самой исполнительницей. В релиз также войдут караоке версии этих двух песен. Сингл будет использован в рекламе косметической линии Masuwaka Tsubasa под названием “Dolly Wink”. В продажу поступят две версии: обычная на CD и лимитированная, тиражом всего 10000 копий; в качестве бонуса диски этой версии получат пару накладных ресниц “Dolly Wink”.

источник: Официальный сайт

[Kaoru-Gaara]

Два альбома Tokyo Ska Paradise Orchestra

В 2012 году группа Tokyo Ska Paradise Orchestra планирует выпустить два альбома.
Первый, получивший название on the remix, поступит в продажу 8 февраля. В него войдут 8 ремиксов на песни группы, созданные разными исполнителями, например, Sunaga Tatsuo, Nakata Yasutaka (участник capsule и продюсер Perfume) и DE DE MOUSE. Также в этот альбом войдет невыпущенный трек Lonesome Eddy - тема фильма Hard Romantic-er.
Помимо этого в следующем году поклонников ждет релиз 16-го полноценного альбома группы. Более подробная информация о релизе появится позже, следите за новостями.

источник: Официальный сайт

[Kaoru-Gaara]

"Bunraku" и "MOON CHILD" на DVD и Blu-ray

22 февраля следующего года в Японии фильм "Bunraku", голливудский дебют GACKT'а, выйдет на Blu-ray и DVD.
"Bunraku" был снят режиссером Гаем Моше, который специально пригласил GACKT’а, впечатлившись его игрой в "Fuurin kazan". Коллегами музыканта по съемочной площадке были голливудские звезды Джош Хартнетт, Деми Мур и Вуди Харрельсон. DVD, Blu-ray и специальная DVD+Blu-ray версии "Bunraku" уже сейчас можно приобрести в Великобритании и США.
На это же число запланирован выход специального юбилейного Blu-ray издания фильма "MOON CHILD". Оно поступит в продажу вместе с бонусным диском, на котором вы найдете мейкинг, видео с пресс-конференции, премьеры, новые интервью, трейлеры, рекламу и многое другое. Все видео выйдут с английскими субтитрами.

источник: CDJapan

[Kaoru-Gaara]

Новый сингл Nakajima Megumi

1 февраля певица и сейю Nakajima Megumi выпустит новый сингл.
TRY UNITE! / Hello! будет состоять из 4 треков. Заглавные композиции стали опенингом и эндингом аниме Rinne no Lagrange, которое выйдет в эфир в январе.
Музыку для TRY UNITE! сочинил популярный шведский продюсер Rasmus Faber, а текст - Saeki Kenzo. Песню описывают как «яркий трек в стиле хаус, который оживит мир аниме». Hello! же называют более попсовой композицией.
В сингл также войдет песня Pumpkin Cake и альтернативная версия одного из заглавных треков - TRY UNITE! -Rasmeg Duo-. В продажу поступят два издания сингла, лимитированное получит DVD с клипом на TRY UNITE!.

источник: Официальный сайт

[Kaoru-Gaara]

Концертный DVD Aqua Timez

21 декабря поп-рок группа Aqua Timez порадует поклонников концертным DVD.
Aqua Timez "Carpe diem Tour 2011" Nippon Budokan - это финальное шоу тура Carpe diem Tour 2011 и первое выступление музыкантов на сцене легендарного Nippon Budokan. Группа исполнила 20 песен индис-времен.
В лимитированное издание DVD войдет бонус-диск под названием The journey of Carpe Diem - 90 минут документального видео, в том числе интервью с каждым участником и бекстейдж-съемки. Кроме того, в это издание войдет специальный буклет, копия билета на концерт и пропуск на специальное мероприятие.

источник: Официальный сайт

[Kaoru-Gaara]

Doremidan распадаются

Visual kei группа Doremidan объявила, что в марте прекратит свое существование.
Объявление было сделано 25 ноября после концерта в Shibuya STAR LOUNGE. Музыканты поблагодарили поклонников за поддержку и попросили их оставаться с группой до самого конца. В 2012 году Doremidan отпразднуют свое десятилетие.
Финальный тур Doremidan 10th Anniversary Tour'12 "Juunen onkai" начнется 29 января, а завершится 20 марта концертом The Last Live в Akasaka BLITZ. После этого группа распадется.

источник: Пресс-релиз

[Kaoru-Gaara]

VSK - дебютный альбом таинственной группы.

9 декабря таинственная visual kei-группа VSK представит свой дебютный альбом “GOD SONGS”.
О загадочной группе практически ничего неизвестно, что вызывает к ней повышенный интерес. Что касается нового альбома, то он будет целиком состоять из кавер-версий хитов популярной японской поп-группы AKB48.


<”GOD SONGS” Track List>
01. Heavy Rotation
02. Iiwake Maybe
03. Ponytail to Shushu
04. Oogoe Diamond
05. 10nen Zakura
06. Beginner
07. RIVER
08. Namida Surprise!
09. Everyday, Kachuusha
10. Aitakatta


Источник: Rocan

[Kaoru-Gaara]

umbrella - первый сингл.

Первый мини-альбом этой группы - "Amayadori" был распродан всего за три месяца. Талант и упорство участников umbrella позволили им принять участие в V-Rock Festival '11.
Окунитесь в уникальное звучание, которое подарит вам umbrella вместе со своим первым синглом "Samidare". Релиз состоится 1 декабря. тираж - 1000 копий.


1. Samidare
2.Giza Giza Kairo
3.Haikei, Ame Biyori.

official site

online shop

Источник: Rocan

[Kaoru-Gaara]

Новый участник и сингл BugLug

26 ноября на официальном сайте BugLug была опубликована информация о новом участнике.
Новым барабанщиком команды стал Masaumi, ранее игравший в Juliette. Впервые за свою историю BugLug стали квинтетом. Напоминаем вам, что до этого момента у группы никогда не было официального барабанщика.
Кроме того, 7 декабря BugLug выпустят новый сингл под названием SHOW 2 GLOW. Он поступит в продажу в двух версиях: обычная порадует поклонников бонус-треком Magical Moment, а лимитированное – DVD с клипом на заглавный трек

источник: Официальный сайт

Blu-ray и сингл S/mileage

В начале 2012 года девичья айдол-группа S/mileage выпустит концертный Blu-ray и новый сингл.
18 января в продажу поступит Blu-ray под названием S/mileage Concert Tour - 2011 Aki - Gyakushu no Cho Mini Skirt. Это запись концерта группы, состоявшегося 18 сентября в C.C Lemon Hall. В общей сложности девушки представили публике 18 песен.
Пару недель спустя, 1 февраля, S/mileage выпустят свой девятый сингл, получивший название Chotomate Kudasai!. Это первый релиз группы после ухода Maeda Yuuka в декабре. Релиз выйдет в пяти версиях: обычной, трех лимитированных плюс сборник клипов на DVD, который поступит в продажу 8 февраля.

источник: CDJapan

[Kaoru-Gaara]

LM.C - участники "Anime Central".

LM.C решили вернуться в Америку. На этот раз они посетят штат Иллинойс, где примут участие в "Anime Central".
Анимэ-конвент продлится с 27 по 29 апреля ( Hyatt Regency O’Hare hotel, Rosemont). LM.C не только исполнят свои лучшие творения, но также проведут автограф-сессию.
Это выступление станет символическим стартом "LM.C LIVE TOUR 2012 –STRONG POP- world tour". Группа посетит Мексику, Чили, Бразилию, Колумбию, Венесуэлу, Россию, Финляндию, Германию, Польшу, Венгрию, Германию, Францию, Великобританию, Тайвань и Гонконг.

Источник: Rocan

[Kaoru-Gaara]

miwa подарит поклонникам новый альбом

14-го марта певица и композитор miwa осчастливит своих поклонников релизом нового альбома.
Диск, получивший название guitarium, поступит в продажу в двух версиях. Если с обычной всё понятно, то ограниченное издание сможет похвастаться наличием DVD с записью концерта исполнительницы, проходившего 24-го декабря на сцене Zepp Tokyo. К сожалению, остальная информация касательно релиза держится в строжайшем секрете.
В поддержку альбома miwa организует национальный тур miwa concert tour 2012 "guitarium". Начнётся он 12-го мая на сцене Katsushika Symphony Hills Mozart Hall в Токио, а закончится 24-го июня в Shibuya C.C. Lemon Hall. В общей сложности певица даст одиннадцать концертов.

Новый сингл поп-певицы Nishino Kana

14-го марта популярная певица Nishino Kana выпустит свежий сингл, получивший название SAKURA, I love you ?.
Помимо заглавного трека на диск попадут композиции My Baby и sweet sweet. Приобрести сингл можно будет как в обычной версии, так и в ограниченной с DVD, куда попадут закулисные съёмки с выступления Kanayan X'mas 2001.

[Kaoru-Gaara]

Kalafina выпускают новый сингл



18-го апреля девушки из группы Kalafina порадуют своих поклонников релизом нового сингла, получившего название to the beginning.
Заглавная песня диска прозвучит в опенинге второго сезона аниме-сериала "Fate/Zero", сам же сингл можно будет приобрести аж в четырёх вариантах. Обычному изданию выделиться нечем, чего нельзя сказать об ограниченных. Поклонники будет из чего выбирать: тут и DVD с клипом в лимитированной версии А, и это же PV, только на Blu-ray для версии B.
Для отаку группа приготовила особое издание, куда попадёт аниме-версия заглавного трека и DVD с, опять же, аниме-версией клипа. Коллекционерам и любителям редких вещей стоит поторопится, поскольку тираж этого варианта сингла будет печататься только до конца июня.

Сообщение отредактировал Kaoru-Gaara - 12.2.2012, 22:01

[Kaoru-Gaara]

Новые релизы GRANRODEO

Дуэт GRANRODEO объявил о выходе концертного DVD и нового сингла.
GRANRODEO LIVE DVD на двух дисках поступит в продажу в марте: на первом поклонники найдут запись концерта GRANRODEO LIVE 2011 G6 ROCK☆SHOW 〜SUPERNOVA FEVER в Nippon Budokan, а на втором – документальные съемки тура GRANRODEO LIVE TOUR 2011REACH FOR THE BULLET.
18 апреля GRANRODEO выпустят новый сингл, название которого пока неизвестно. Заглавный трек станет опенингом аниме-сериала "Kuroko no Basuke". Релиз можно будет приобрести как в обычной, так и в лимитированной версии с DVD с клипом.

[Kaoru-Gaara]

Свежий альбом Lolita23q



21-го марта в свет выйдет новый альбом visual kei группы Lolita23q.
На диск под названием WORLD end's GALAXY попадёт шесть новых композиций, а также уже знакомые поклонникам треки. В общей сложности на диске будет 12 треков. Бонусом послужит DVD с пятью клипами. Более подробная информация появится в скором времени.

[Kaoru-Gaara]

Два DVD BREAKERZ



28 марта рок-группа BREAKERZ выпустит два концертных DVD.
На двух дисках выйдет BREAKERZ LIVE 2011 "WISH 03"in Nippon Budokan - запись концерта в честь четырехлетия группы; выступление состоялось на сцене легендарного Nippon Budokan. Второй DVD под названием BREAKERZ LIVE 2011 "GO" с записью финального концерта прошлогоднего тура тоже выйдет на двух дисках.
В этот же день в продажу поступит еще и бокс BREAKERZ LIVE 2011 "WISH 03"+"GO" PREMIUM BOX. В него войдут все четыре вышеупомянутых диска, а также бонусный DVD с бекстейдж-видео, копия стафф-пропуска на оба концерта, плакат и две фотографии.