Сейчас обсуждают

[stasha]

Закончу, пожалуй, со вторым диском

Только раз бывает в жизни встреча

» Спойлер (нажмите, чтобы прочесть) «

Романс - это, как правило, драматический монолог, исповедь, он исполняется от первого лица и позволяет своему автору выразить переполняющие его душу и сердце чувства и размышления. Этот романс, который так любил великий Александр Вертинский, написали композитор Борис Фомин и поэт Павел Герман, между прочим, автор знаменитого «Авиамарша» («Все выше, и выше, и выше»).

Однозвучно гремит колокольчик

» Спойлер (нажмите, чтобы прочесть) «

Об авторе слов этого романса до последнего времени не было ничего известно, кроме фамилии – И. Макаров. Да и та была установлена только в 30-е годы. Однако не так давно в пермском областном архиве были обнаружены интереснейшие материалы. Оказалось, что Макаров был крепостным, что родился он в семье ямщика, который служил на почте. В детстве будущий поэт постоянно ездил с отцом и хорошо знал ямщицкую жизнь и ямщицкие песни. Услышав, что молодой Макаров пишет стихи, помещик отдал его в солдаты. За самовольную отлучку домой его определили ямщиком в конвойную роту, которая сопровождала ссыльных, шедших по этапу в Сибирь. В 1852 году в возрасте 31 года Макаров умер. Так же, как и отец. Замерз в дороге. В его мешке обнаружили рукописи - это были его стихи. Стихотворение Макарова «Однозвучно гремит колокольчик» вдохновило прекрасного мелодиста Александра Львовича Гурилева, и в 1853 году он написал песню, которая до сих пор входит в репертуар многих певцов и хоров, исполняется и под гитару, и в сопровождении оркестра народных инструментов. Это песня о тройке, ямщике и его песне.

[stasha]

Продолжу тему

Третий диск сборника "Наша любимая музыка"
Русская душа



Калинка

» Спойлер (нажмите, чтобы прочесть) «

Города любят спорить за честь считаться родиной знаменитых людей. Однако споров относительно родины автора песни «Калинка» история, кажется, не зафиксировала. А все потому, что «Калинка» всегда считалась народной. Однако, как утверждают жители Саратова, совершенно напрасно. Мемориальная доска в честь автора всемирно известной «Калинки» установлена на старинном здании в самом центре города. Здесь, на Немецкой улице, более ста лет назад помещалась редакция «Саратовского справочного листка», музыкальным рецензентом которого в 1876 - 1889 годах был композитор, литератор и фольклорист Иван Петрович Ларионов. Выйдя в отставку совсем еще молодым человеком, он поселился в Саратовской губернии, много ездил по России, собирая русские народные песни, и собрал их около четырехсот. О музыке Ларионов говорил поэтично и строго: «Портняжьих мерок людей, вкривь и вкось рассуждающих о ней, она положительно не терпит. На каждое любимое создание свое она кладет печать бесконечной индивидуальности, неизмеримой самобытности». В 1860 году на любительской сцене в Саратове в спектакле, музыка к которому была написана Ларионовым, впервые прозвучала «Калинка», и, по свидетельству «Очерков по истории Саратова», была очень тепло принята публикой. А вскоре по просьбе певца и создателя хора народной песни Агренева-Славянского, с которым он был в приятельских отношениях, Ларионов отдал эту песню в его репертуар. С хора Славянского и началась популярность или, лучше сказать, слава «Калинки» - той «печати», которую наложила музыка на одного из отмеченных своей любовью.

Деревенская кадриль

» Спойлер (нажмите, чтобы прочесть) «

Кадриль буквально означает «группа из четырех человек» - от латинского quadrum - «четырехугольник». Этот танец строится из расчета четырех пар, расположенных квадратом, и состоит из 5-6 фигур, каждая из которых имеет свое название и сопровождается особой музыкой. С конца XVII до конца XIX вв. кадриль была одним из самых популярных салонных танцев. В народе она существует под самыми разными названиями - «русская», «украинская», «белорусская», даже «литовская», «латышская» и «эстонская» кадриль. «Русская кадриль» имеет множество местных вариантов: «московская», «калининская», «волжская», «уральская» - и их разновидностей с характерными названиями: - «шестера», «восьмера» и «четвера».

Подмосковные вечера

» Спойлер (нажмите, чтобы прочесть) «

Когда о песне говорят, что она звучит по всему миру, это чаще всего оказывается громкой фразой, Но только если эта песня - не «Подмосковные вечера». При том, что история рождения этой песни довольно буднична. В 1955 году на студии документальных фильмов монтировали картину о спорте «Спартакиада народов РСФСР». Для того чтобы привлечь к фильму больше зрителей, его решили снабдить песней - но не физкультурным маршем, а лирической. Поэт Михаил Матусовский и композитор Василий Соловьев-Седой предложили режиссерам бесхитростную песенку, навеянную тихим летним вечером и покоем. Она сопровождала эпизод, где спортсмены отдыхают в Подмосковье перед соревнованиями. Но как ни хороша была песня, в документальном фильме о Спартакиаде она была явно не на месте, вставным номером, не имеющим прямого отношения к событиям. Наверное поэтому киноотчет о Спартакиаде так и не стал стартовой площадкой для «Подмосковных вечеров». Могло случиться, что эта работа так и пропала бы. На помощь пришло радио. Песня прозвучала в эфире вечером, в задушевном исполнении артиста МХАТа Владимира Трошина и произвела на слушателей ошеломляющее впечатление. Почтальоны стали приносить в Радиокомитет тяжелые тюки писем: повторите, передайте снова песню о речке, которая движется и не движется, вся из лунного серебра. В течение нескольких лет ни один концерт, ни одна передача по заявкам радиослушателей не обходились без «Подмосковных вечеров». Не став чемпионкой на Спартакиаде, песня побила своеобразный рекорд - по количеству заявок, поданных на нее радиослушателями. И по сей день каждые пятнадцать минут звучит над Родиной эта мелодия - позывной круглосуточной радиостанции «Маяк».

В архиве все три песни.
Пароль на архив:

[TIGRA430]

Спасибо большое,музыка классная....
P.S. Музыка,которая ссылается на другие страницы форума отсутствует...

[sergluc]

stasha, респект и уважуха!!! Спасибо за музыку.

[stasha]

Спасибо большое,музыка классная....
P.S. Музыка,которая ссылается на другие страницы форума отсутствует...

Исправлю на днях... Совсем забыла

stasha, респект и уважуха!!! Спасибо за музыку.

Пожалуйста...

[makedonsky]

Killing_Me_Softly_with_His_Song - супер вкусняшка )))

[stasha]

Исправлю на днях... Совсем забыла

Наконец-то добралась - теперь ссылки рабочие

Killing_Me_Softly_with_His_Song - супер вкусняшка )))

Рада, что понравилось. Значит, не зря старалась

[TIGRA430]

Мы ждем продолжения)))

[stasha]

Мы ждем продолжения)))

Вот вам продолжение

Беловежская пуща

» Спойлер (нажмите, чтобы прочесть) «

«Самой белорусской песней» граждане России считают «Беловежскую пущу» композитора Александры Пахмутовой и поэта Николая Добронравова. Таковы результаты социологического исследования, проведенного в крупных областных центрах Российской Федерации. За признание «Беловежской пущи» «вторым гимном республики» отдали свои голоса 63% опрошенных. Песня «Беловежская пуща» была написана в 1975 году, когда директор заповедника Степан Качановский пригласил в пущу погостить именитых песенников. После той поездки и родилась знаменитая композиция, ставшая неофициальным гимном и символом Беларуси. Впервые широкой публике она была представлена в телепрограмме «Песня-76», а в 1978 году фирма «Мелодия» выпустила виниловую пластинку ВИА «Песняры», на которой «Беловежская пуща» была записана в исполнении Валерия Дайнеко.

Березка

» Спойлер (нажмите, чтобы прочесть) «

Береза просыпается первой. Она была символом расцветающей природы, ее красоты. В России верили, что береза спасает от колдовства, особенно чудодейственными считались березовые украшения, сделанные на Троицу. Существовало поверье, что береза сулит плодородие, о ней слагали множество легенд, песен и стихов. «...Бродил я по приморскому парку... и вдруг увидел среди заморских кущ три березки. Глазам своим не поверил... От них нельзя было оторвать глаз. Белые стволы берез пестрели, как веселые сороки, а на нежной зелени листьев было так хорошо, покойно взгляду. Чем же пахнут березы? Я глядел на эти березы и видел деревенскую улицу мою, ворота, резные наличники окон и березку под ними в зеленой тени листвы. Березы пахнут Родиной!» - эти прекрасные слова написал наш современник, писатель Виктор Астафьев.

Катюша

» Спойлер (нажмите, чтобы прочесть) «

В Италии эта песня называется «Катарина», в Израиле - «Катюшка». Впервые знаменитая «Катюша» композитора Матвея Блантера на стихи Михаила Исаковского была исполнена в Колонном зале Дома союзов Валентиной Батищевой под аккомпанемент оркестра Виктора Кнушевицкого, На премьере 27 ноября 1938 года она была спета «на бис» три раза подряд. Именем этой песни народ окрестил новое оружие, наводившее ужас на врага, - ракетные минометы БМ. Популярность как БИ, так и песни была так велика, что «Катюша» сейчас кажется военной песней. Хотя, если вникать в смысл, то это совсем не военная песня, а, скорее, лирическая, О всенародной любви к этой песне говорит хотя бы тот факт, что в селе Всходы Угранского района недалеко от деревни Глотовка - родины М. Исаковского в Доме культуры был создан целый музей песни «Катюша».

Пароль на архив прежний
 4_6.rar ( 26.56 мегабайт ) Кол-во скачиваний: 167

[TIGRA430]

Спасибо,а весь диск до конца будешь загружать?

//Буду, конечно. Как только время появится...

Сообщение отредактировал stasha - 23.11.2008, 0:17

[stasha]

Боярский танец

» Спойлер (нажмите, чтобы прочесть) «

Говоря об этой песне, нельзя не вспомнить такую самобытную фигуру, как легендарный певец и танцор Борис Рубашкин (настоящая фамилия Чернорубашкин). Он родился в Софии в семье русского эмигранта. С детства учился танцам, а с пятнадцати лет солировал в фольклорном ансамбле. Танцевал в нескольких театрах Чехословакии и - параллельно - окончил Пражский экономический институт. В 1962 году эмигрировал в Австрию, танцевал в балетных ансамблях, пел в русском ресторане «Жар-птица» и учился оперному пению, в том числе у знаменитого итальянского тенора Марио Дель Монако. В 1965 году Борис Рубашкин записал свою первую пластинку с русскими песнями. В 1967 году стал первым баритоном зальцбургской оперы, гастролировал в Европе, США и Австралии и одновременно выступал с концертами русских и цыганских песен. В 1970 году Борис Рубашкин представил зрителям песню-танец «Казачок», которая принесла ему мировую известность.

Ухарь-купец

» Спойлер (нажмите, чтобы прочесть) «

Художника и поэта Ивана Никитина называют не иначе как «крестьянским поэтом» и преемником Кольцова. Многие его стихи - певучие, музыкальные - впоследствии стали романсами и песнями. Но особая популярность выпала на долю песни «Ухарь-купец», которую с полным правом можно назвать народной.

Эй, ухнем

» Спойлер (нажмите, чтобы прочесть) «

Возьмите любой сборник народной поэзии, сборник ли русских песен или песен других народов, на первом месте в них всегда будут стоять трудовые песни. Как труд создал человека, точно так же труд родил песни. В те далекие времена песня была не средством развлечения, каким она является сейчас, а выполняла сугубо утилитарные функции - помогала человеку в его повседневном труде. А труд тогда был исключительно ручной, тяжелый, изнурительный. Но человек не просто выполнял свою работу, он замечал, что, чем ритмичнее он трудится, тем меньше устает. Кроме того, песня отвлекала от монотонности работы, скрашивала тяжесть труда. Причем в этих песнях текст, стихи были неотделимы от музыки, музыкальность текста присутствовала в нем непосредственно. Человек инстинктивно умел находить такие слова, которые легко ложились на музыку. Для каждого вида деятельности существует свой ритм. Вспомним хотя бы солдатские песни. Такие песни всегда исполняются во время движения, а потому и ритм у них живой. В народной песне, предназначенной для помощи человеку в труде, и сам текст был построен соответственно: Эй, ухнем! Эй, ухнем! Еще разик, еще да раз! Назначение такой песни вполне понятно: помогать артели дружно, одновременно выполнять работу. Вполне возможно, что первоначально и смысл такой песни был минимальный, слова были очень простыми, однако четкими по ритму и не мешали друг другу при пении.

[I_van]

Stasha, ты ПРЕЛЕСТЬ!!!!! Спасибо БООЛЬШОЕ!!!!!!

[Alex1955]

Stasha спасибо! И если можно, то ещё.

[Tom Soyer]

Rodrigo Sanchez и Gabriela Quintero очень интересный гитарно-акустический дуэт из Мексики,
исполняющий красивую и зажигательную музыку на стыке латино, фламенко и еще десятка жанров.
мне очень понравилась вот эта композиция:


//пользоваться следует тегом приват, а не спойлер (stasha)

Сообщение отредактировал stasha - 9.1.2009, 22:52

[vitalady]

В СССР были свои "Морриконе"
Алексей Рыбников - Сокровища Флинта

Сообщение отредактировал vitalady - 30.1.2009, 16:13

[LLenusik]

В СССР были свои "Морриконе"
Алексей Рыбников - Сокровища Флинта <!--private_data=0-->

Хорошая старенькая мелодия.

[Yawanna]

ОГРОМНОЕ СПАСИБА за May It Be, неожиданно вообще и крайне приятно!!!! обожаю! это и правда чудесная мелодия....Властелин колец форева! ))))))))

[stasha]

Заканчивать, наверное, надо
А то что-то совсем забывать стала про все на свете

Две гитары

» Спойлер (нажмите, чтобы прочесть) «

При жизни у поэта Аполлона Григорьева вышла только одна книжка его стихов, да и та тиражом всего 50 экземпляров, но это восполнялось постоянными журнальными публикациями. Больше известен был Григорьев как литературный критик, а в конце сороковых годов 19-го столетия он стал ведущим театральным критиком в России. Холодный и чопорный Санкт-Петербург навсегда остался чужим для поэта. Ему, кстати, принадлежит наиболее точная характеристика различия двух столиц: Петербург - голова, а Москва - сердце России. В момент очередного душевного кризиса поэт собрал новые стихотворения, присоединил к ним несколько измененные стихи более раннего периода и составил большой цикл из 18 стихотворений под названием «Борьба». Кульминацией «Борьбы» стали 13-е стихотворение «О, говори хоть ты со мной...» и 14-е - «Цыганская венгерка». Стихотворение «О, говори хоть ты со мной...» напоминает романс. А «Цыганская венгерка» сродни народной песне. До создания песни оставался один шаг. Увлечение русских поэтов, писателей и музыкантов цыганской темой началось еще в пушкинскую эпоху. Позднее ездить к цыганам стало модой, но Аполлон Григорьев любил цыган не из-за моды, а «по родству бродяжьей души». Поэт растворялся в цыганской стихии, он знал обычаи и искусство цыган, собирал и исполнял их песни, даже выучился немного говорить по-цыгански. Выдающийся цыганский композитор и гитарист Иван Васильев был верным другом и чутким человеком, способным понять и разделить чужую боль. Когда Григорьев прочитал ему «Цыганскую венгерку», музыкант сразу проникся чувствами поэта. Он обработал мелодию «венгерки» и сочинил знаменитые гитарные вариации. Так григорьевская «Цыганская венгерка» стала, наконец, песней. Очень скоро ее стали исполнять цыганские хоры. Во вторую часть песни вошли строфы из стихотворения «О, говори хоть ты со мной...». Кто-то досочинил припев «Эх, раз. еще раз!..», которого не было в стихах Григорьева. «Цыганская венгерка» жила самостоятельной жизнью. То есть не по писанному тексту и не по нотам, а словно сама по себе. Разные исполнители включали в «свою» песню разные строфы из стихов Григорьева и с такой же свободой дополняли новыми куплетами. Но в основном варианты «Цыганской венгерки» - теперь песня называется «Две гитары» - достойны оригинала.

 Track10.rar ( 14.24 мегабайт ) Кол-во скачиваний: 161


Танец моряков

» Спойлер (нажмите, чтобы прочесть) «

Интересно, что в России чисто инструментальная танцевальная музыка не прижилась и не получила столь широкого распространения, как в Европе. Русские всегда любили петь, и все народные танцы - и быстрые веселые пляски, и плавные хороводы -обычно сопровождались пением. Из поколения в поколение катилось по палубам кораблей матросское «Яблочко» - задорный и веселый танец русских моряков.

Полянка

» Спойлер (нажмите, чтобы прочесть) «

Николай Привалов, музыкант-этнограф, дирижер, инструментовед и композитор. Он был организатором и руководителем одного из самых крупных в Петербурге любительского оркестра народных инструментов. Под его управлением оркестр открыл новое направление в оркестровом исполнительстве, выразившееся в пропаганде музыкального народного творчества и фольклорных инструментов. Он был одним из первых исследователей, целиком и полностью посвятивших себя изучению русского народного музыкального творчества. Его огромная коллекция инструментов, глубокое знание старинной музыки и обрядов Древней Руси способствовали бурному развитию этой темы в музыковедении. Николаю Привалову мы обязаны сохранением и записью многих чудесных песен, среди которых и «Полянка», в музыкальных справочниках она числится теперь как «русская пляска Н. Привалова».

 11_12.rar ( 16.09 мегабайт ) Кол-во скачиваний: 139


Пароль на архивы прежний

[Alex1955]

Заканчивать, наверное, надо А то что-то совсем забывать стала про все на свете

С хорошей музыкой можно и подзабыться , А заканчивать...

[vitalady]

Встреча ("Сказка о звездном мальчике")